Quando a estética game mais História em Quadrinhos se unem, temos uma perfeita mistura de paradas dramáticas com aceleração narrativa intensa, referências constantes aos gibis e à produção de signos que lembram os games clássicos e de luta nos fliperamas; enfim, junte tudo isso a uma pegada completamente geek e temos "Scott Pilgrim Contra o Mundo".

A influência de Scott Pilgrim não é à toa, ela vem também da HQ homônima, lançada em 2004 e finalizada em 2010. Grande parte do Story board será produzida em cima da história da própria HQ, como já visto nas produções Sincity (2005) e 300 (2006). Assim, uma espécie de sincretismo de tendências (com a adição de signos derivados do universo gamer) é observado em Scott Pilgrim.

Perfeito mix de HQ com Games

Michael Cera conhecido pela atuação em Arrested Development (série cômica ganhadora inclusive de um Globo de Ouro), na época com 22 anos, interpreta Scott, um rapaz universitário, baixista de uma banda universitária em ascensão. Até aí nada de mais. No entanto, a narrativa começa quando ele decide namorar uma garota colegial, de 17 anos, chamada Knives Chau.

Perturbado por um rompimento recente, ele tenta recomeçar essa relação com um tom mais ingênuo, leve. No entanto, em uma festa universitária, ao conhecer a encantadora Ramona Flowers (interpretada por Mary Elizabeth Winstead, famosa por Final Destination, no Brasil, "Premonição"), ele deverá passar por uma série de provas, incluindo enfrentar os namorados anteriores de Ramona Flowers.

É a partir desse mote que a narrativa ganha a dimensão bem-humorada e Geek que foi mencionada anteriormente, pois todo o plano de expressão da narrativa ganha contornos da linguagem de HQs e dos videogames, os quais dão sustentação para o plano de fundo das batalhas de Scott com os “exes” de Ramona Flowers.

A montagem, nesse quesito, é um show à parte, pois as conexões entre as cenas nem sempre são lógicas. O lado sarcástico e humorístico rompe as fronteiras da cinematografia, por meio de enquadramentos com ligações rápidas, dinâmicas, como se a própria expressão acelerada dialogasse com a versatilidade da linguagem dos games (nos efeitos sonoros de máquinas de fliperama, nas barrinhas de saúde dos jogos de luta, estilo Street Fighter).

Isso também é visto na organização da linguagem das HQs e até mesmo de RPGs (os diálogos inseridos em cena, as explicações dos handicaps – níveis de saúde, vantagem e desvantagem – dos personagens e suas características sociais, físicas e emocionais, os xps, experience points ganhos nas lutas). Enfim, tudo encaixa muito bem na estética em questão.

Scott Pilgrim vs the World é um filme de nicho mesmo?

No entanto, essa qualidade parece também ser um ponto fraco para o seguimento de público que não representa o nicho a que o filme se destina. Explico. Como a linguagem no enunciado global desse filme constrói signos sobre os quais é preciso fazer a referenciação correta, nem sempre o público menos nerd ou que não pertence ao universo dos HQs e games fará a ligação desejada do que o personagem está querendo dizer ou para quais signos está querendo apontar.

Vemos o reflexo nesse sentido, pois o filme teve um investimento de 60 milhões de dólares e lucrou na casa dos 48 milhões. Acredito que o filme tenha se pagado ao longo desses dez anos do seu lançamento, pois agora faz parte de um seguimento mais cult, por isso, é constantemente referenciado quando se diz respeito aos recursos de montagem cinematográfica, em diálogo com a estética mais gamer.

Em suma, voltando à narrativa, toda a intertextualidade com essa geração geek é expressa nas batalhas de Scott com os antigos namorados ciumentos de Ramona Flowers. Participações especiais, como as de Anna Kendrick e Chris Evans (o Capitão América), este interpretando um famoso ator de cinema e aquela interpretando uma engraçadíssima irmã literalmente onipresente, são marcantes.

A naturalidade com que a relação de Scott e Ramona vai se desenvolvendo também faz o público torcer para que o romance dê certo. Será que Scott derrotará os supostos vilões e ficará com a mocinha no final?

Scott Pilgrim Contra o Mundo apresenta um show de montagem e edição, que nos pega de surpresa

Indico este filme por ser diferente dos filmes universitários. Acredito ser tão diferente quanto "Regras da Atração", produção de 2002 que já analisei neste site.

• Confira a crítica do filme Regras da Atração

A novidade em "Scott Pilgrim Contra o Mundo" está propriamente na edição e organização dos signos fotográficos, por vezes, tão acelerada e dinâmica, que é preciso pausar e voltar a cena. Em outros momentos, o filme desacelera e nos volta a pegar de surpresa quando faz outras montagens completamente malucas. Isso me agradou muito, mas pode desagradar o seguimento de público que prefere um tipo de filme mais convencional, com montagens menos mirabolantes.

Confira também a crítica de Scott Pilgrim Contra o Mundo em vídeo:

Durante uma missão rumo a Marte, um involuntário passageiro clandestino causa acidentalmente danos graves aos sistemas de suporte de vida da nave. Com recursos em declínio e confrontada com a possibilidade de um desfecho fatal, a tripulação é obrigada a tomar uma decisão impossível.

Nesta sátira política sombria e absurda, um pregador afro-americano empobrecido um tanto maluco e ingênuo, que junto com sua família preocupada e um pequeno grupo de seguidores deseja trazer esperança aos projetos de Miami, pregando sobre sua própria versão de Deus baseada na teologia da libertação e o nacionalismo africano é forçado por um personagem nefasto a concordar com um negócio de armas para salvar sua família do despejo e, possivelmente, começar sua revolução de verdade. O que o pregador não percebe é que ele se tornou o alvo de uma operação de bandeira falsa complexa do FBI para primeiro transformá-lo em um terrorista e depois prendê-lo e marcar pontos na guerra contra o terrorismo dos EUA. Porém, o que o FBI não percebe é que, embora seja um revolucionário vocal, o pregador também acredita firmemente no pacifismo, um cidadão leal e um personagem muito imprevisível.

O técnico de basquete, John Harrison (Alex Kendrick), vê sua vida ao avesso quando a escola onde ele e sua esposa, Amy Harrison (Shari Rigby), ensinam é impactada pelo fechamento da maior fábrica da cidade. Em meio às incertezas e forçado a treinar um esporte do qual ele não gosta, John é inspirado por uma amizade surpreendente e uma atleta improvável, Hannah (Aryn Wright-Thompson). Rumo a uma jornada de desafios e descobertas, John e Hannah seguem na maior corrida de suas vidas.

A filha de Kris Kringle é cheia de espírito de natalino e adora as festas de final de ano, mas desejava ter um papel mais "importante" na família, assim como seu amado irmão Nick, que este ano assumirá o lugar do Papai Noel. Quando Nick está prestes a desmoronar — como um bolo de biscoito de gengibre — com toda a pressão do trabalho, Noelle sugere que ele faça uma pausa e tire um tempo para se acalmar... mas quando ele não retorna, Noelle precisa encontrar seu irmão e trazê-lo de volta a tempo de salvar o Natal.

Um membro da realeza do hard rock, Rainha Barb (Rachel Bloom), auxiliada por seu pai, Rei Metal (Ozzy Osbourne), quer destruir todos os outros tipos de música para deixar o rock reinar sozinho. Com o destino do mundo em jogo, Poppy e Tronco, juntamente com seus amigos - Bitelo (James Corden), Chenille (As Gêmeas da Moda - Caroline Hjelt), Cetim (As Gêmeas da Moda - Aino Jawo), Cooper (Ron Funches) e Guy Diamante (Kunal Nayyar) - partem numa jornada para visitar todos os outros territórios, buscando unir os Trolls em harmonia contra Barb, que está tentando passar por cima deles.

Para representar as diferentes tribos musicais, o elenco reúne alguns dos maiores e mais aclamados talentos musicais escalados para um filme de animação. Da terra do Funk estão Mary J. Blige, George Clinton e Anderson .Paak. Representando o Country temos Kelly Clarkson como Delta D, Sam Rockwell como Hickory e Flula Borg como Dickory. J Balvin traz o Reggaeton, enquanto Ester Dean contribui para a tribo Pop. Anthony Ramos traz a batida do Techno e Jamie Dornan, o jazz suave. O maestro e violinista mundialmente renomado, Gustavo Dudamel, aparece como Trollzart e Charlyne Yi como Tina Flautina da terra do Clássico. Finalmente, Kenan Thompson faz rap como um Troll recém-nascido do hip-hop, chamado Tico Diamante.