James Gunn realizou um ótimo trabalho ao retratar os "Guardiões da Galáxia" nas telonas. O mais novo filme das franquias de heróis da Marvel consegue satisfazer todas as expectativas dos fãs, e é divertido do início ao fim! A primeira coisa que você precisa esquecer é que esse é um filme "tipo Vingadores". Não tem como comparar, e essa comparação é totalmente desnecessária. 

Pra começar, os protagonistas são relativamente desconhecidos da galera, especialmente quem acompanha a Marvel apenas nas telonas. Então vamos ao filme.

Tudo começa com o jovem Peter Quill, apenas um garotinho terráqueo, curtindo uma música dos anos 80 em seu walkman. Porém, ele está em um hospital e sua mãe está prestes a morrer. Ela entrega um último presente e diz que seu pai, aparentemente ausente, virá buscá-lo para cuidar dele. Só que o garoto é abduzido, e só vamos entender os motivos dele virar o "famoso fora-da-lei" Star-Lord no decorrer da trama.

Então o tempo avança vinte anos, e Peter Quill está andando em um planeta cheio de criaturas estranhas, e sua missão é recuperar uma Orbe, como vimos em diversos trailers. O diretor James Gunn fez questão de colocar muitas referências a filmes antigos, e aqui podemos notar a semelhança com "Indiana Jones". Preste atenção e tente reconhecer todas as referências, só vai aumentar o nível de entretenimento!

No começo muitas informações bombardeiam o espectador, mas todos os nomes de raças, planetas e tretas são explicadas durante o filme, dando tempo de entender tudo com muita calma. E apesar de ser um filme com muita ação, o tom geral é de muita descontração. Mesmo nos momentos tensos rolam piadinhas, e não me venha falar que isso quebra a estrutura por inutilizar o alívio cômico, porque o ritmo do filme se mantem muito bem.

A introdução de cada personagem não é forçada, e a formação do grupo dos "Guardiões da Galáxia" acontece de forma progressiva. Como todo grupo de heróis que se preza, os personagens se odeiam e querem matar um ao outro assim que se conhecem, então deixam as diferenças de lado para servir a um propósito maior, mesmo que esse propósito seja assassinar alguém ou ganhar muito dinheiro...

Todos os personagens são muito bem retratados por seus respectivos atores. Chris Pratt encarnando o humano levemente canalha Peter Quill/Star-lord. Zoe Saldana como Gamora, filha adotiva do supervilão Thanos, que é uma assassina bem eficiente, além de ser bonita mesmo tendo a pele verde. O lutador profissional Dave Bautista como Drax, um maníaco que entende tudo literalmente e quer brigar o tempo todo.

E a dupla improvável: o engenhoso e invocado guaxinim de trabuco Rocket, que teve sua voz emprestada de Bradley Cooper, e seu fiel parceiro Groot, a árvore ambulante que só fala o próprio nome, que tem Vin Diesel como dublador. Alías, os dois personagens são totalmente feitos em computação gráfica, e ficaram excelentes! Toda a movimentação e expressões são muito convincentes, e eles com certeza roubam a cena diversas vezes.

Os vilões não deixam nada a desejar também. Ronan, o Acusador, um kree mal encarado com um martelão, interpretado por Lee Pace e que cumpre muito bem seu papel. A sempre linda Karen Gillan, que interpreta Nebula, irmã adotiva e rival de Gamora. E a breve porém impressionate aparição de Josh Brolin como Thanos, que está ali apenas para nos dar um gostinho do que virá nos próximos filmes da Marvel.

Vale a pena mencionar também Michael Rooker no papel de Yondu Udonta, que serve como uma espécie de pai adotivo de Peter Quill, sempre aconselhando o seu “filho” e temendo por ele, e Benicio del Toro como Taneleer Tivan, o Colecionador. A cena de sua coleção possui diversas referências ao mundo Marvel, vale prestar atenção.

Já a Corporação Nova e o planeta Xandar decepcionam um pouco. A Corporação Nova serve como uma tropa de policiais intergalácticos que protege diversos mundos, e são representados principalmente pela figura do ator John C Reilly, mas só servem como apoio em poucos momentos.  E como não podia deixar de ser, Stan Lee aparece sendo malandrão, mas é bem rápido, então é bom ficar de olho pra não perder.

♫ Hooked on a feeling ♫

Outro ponto que merece muito destaque é a trilha sonora. Desde o começo vemos Peter Quill com seu toca-fitas e músicas antigas que todo mundo gosta mas não ouve sempre, e são elas que nos acompanham nas diversas situações que o filme propôem. Você pode curtir todas as músicas no Spotify, ouve aí:


O filme é repleto de elementos estranhos e poderia ser uma porcaria, mas é muito bem realizado em todos os aspectos. Existem falhas, mas são todas aceitáveis. Assista e divirta-se!

A primeira adaptação de Oldboy, de 2003, foi impactante. O homônimo coreano, dirigido por Park Chan-wook e baseado no mangá japonês de mesmo nome, trouxe às telonas cenas recheadas de ultraviolência, imagens sufocantes permeadas por uma fotografia escura e cheia de contrastes, e, principalmente, um enredo sinistro que deixou todos com aquele UOW ao seu final.

Dez anos depois, Spike Lee nos presenteia com um remake hollywoodiano da obra oriental, trazendo junto com ele, todos os aspectos positivos do seu predecessor, porém, com um elemento a mais: a necessidade de se construir um remake norte-americano.

Não há como assistir a “Oldboy – Dias de Vingança” (a versão brasileira ganhou esse subtítulo super inovador) sem olhar para seu irmão mais velho. Além de ser uma refilmagem, Spike Lee faz questão de colocar aos créditos iniciais que seu longa é baseado na versão coreana, e não diretamente no mangá escrito por Nobuaki Minegishi e Garon Tsuchiya. Isso automaticamente nos leva a comparar a todo momento os dois filmes, tanto pelas personagens, quanto pela história e as cenas icônicas.

Nesta nova versão, Josh Brolin faz o papel do sequestrado. O personagem Joe Doucett é mantido preso (desta vez por 20 anos), sem saber o porquê de seu rapto, e irá, ao longo desse tempo, fazer exercícios pra ficar bombado, escrever cartas para sua filha de apenas três anos, da qual foi separado, e, planejar subitamente sua vingança para quando sair de sua reclusão, matar todo mundo. Basicamente, a mesma treta do anterior.

Josh Brolin, foi de adolescente aventureiro em “Os Goonies” para cowboy fora-da-lei em “Onde os Fracos Não Tem Vez”, conquistando a simpatia de todos nós. Em Oldboy, cumpre seu papel. Começa com uma personalidade escrota, fica duas décadas trancado em um quarto de hotel lutando contra seus demônios interiores e vai atrás de seu destino após a “liberdade”. De alguma forma, sua própria atuação é um remake daquela de Choi Min-sik, o que acaba diminuindo a empolgação do telespectador.

Não apenas a atuação, mas também as cenas de ação e sintonia do filme rementem à todo momento ao longa antigo. A incrível luta em plano sequência com o martelo, que neste não é totalmente em sequência, é um exemplo disso.

Outro fator que incomoda, é a pressa pela qual Dias de Vingança tem em chegar a sua conclusão. Muitos elementos novos que poderiam ser melhor aproveitados, são praticamente descartados em fator da necessidade de chegarmos ao final da película. São alguns deles: a ligação entre Joe e a sua parceira, desta vez interpretada pela linda Elizabeth Olsen, e, a treta entre ele e o gerente da prisão, feito por ninguém menos que Samuel L. Jackson (sim, ele está nesse filme também).

Jackson, por sinal, sempre agrega ao camarote filme. Mesmo não sendo o centro da encrenca, um simples motherfucker seu (sim, ele fala isso nesse filme também), traz sempre momentos de tensão. No mínimo, engraçado.

Ao comparar os dois filmes, o de Spike Lee fica para trás. Como explicado no início, a necessidade de se fazer um remake traz toda uma responsabilidade ao longa que talvez sem o original coreano, ele se tornaria uma verdadeira obra memorável. Apesar de uma boa produção, ficamos sem aquelas cenas claustrofóbicas e final surpreendente (que por sinal, é diferente do antigo).

Infelizmente — ou felizmente, porque “Oldboy – Dias de Vingança” não é um filme ruim (afinal, estamos falando de Spike Lee) —, esse remake vai ter que andar para sempre levando o peso do original em suas costas.

Salve amigos do Café! Como vão vocês?

Nós aqui da equipe vamos muito bem, ainda mais que hoje é dia de estreias e tem muita coisa boa chegando aí.

Abaixo, vou compartilhar convosco alguns detalhes sobre os principais filmes que vão ser exibidos nos principais cinemas do Brasil — mas é claro que sempre fica a dica para você conferir o que está rolando na programação da sua cidade.

A Culpa é das Estrelas

A grande estreia da semana é o tão falado “A Culpa é das Estrelas”. Baseado no livro homônimo do autor John Green, esse filme trata sobre uma parada complicada: o câncer. A película conta a história de Hazel (Shailene Woodley), uma garota de 17 anos com câncer terminal e seu novo amigo, Augustus (Ansel Elgort), do grupo de apoio à jovens com a doença.

É claro que o lance entre os dois não fica só na amizade, mas rola toda uma complicação para que a garota deixe o amor acontecer. Se você gosta de romance, pode pegar sua caixa de lenço, a pipoca e ir para a sala de cinema, porque esse filme é certeza de sucesso.

Ah, nós já vimos o filme, então aproveita e confere a nossa crítica ;)

O Lobo Atrás da Porta

Essa semana, temos alguns bons filmes brasileiros chegando aos cinemas, mas “O Lobo Atrás da Porta” é talvez o mais intrigante. O longa que foi selecionado em diversos festivais e recebeu até alguns prêmios é uma boa ideia para quem gosta de sacanagem e uma história com suspense.

O filme trata de um triângulo amoroso, situação que leva um dos envolvidos a sequestrar uma criança. A história é bem curiosa e o elenco é de qualidade, sendo que temos Milhem Cortaz e Leandra Leal na parada.

OldBoy – Dias de Vingança

Bom, depois de tanto tempo de espera, a adaptação americana desta obra genial coreana chega aos cinemas do Brasil. Em “OldBoy – Dias de Vingança”, acompanhamos a história de um executivo de propaganda (Josh Brolin) que é sequestrado e mantido refém por 20 anos em confinamento solitário. Quando liberado, ele embarca em uma missão para descobrir quem orquestrou esta punição.

Uma boa pedida para quem curte suspense e muita cena de violência.

Riocorrente

Parece que hoje é o dia nacional do “triângulo amoroso”. Além de “O Lobo Atrás da Porta”, hoje temos outro filme brasileiro chegando ao cinema que deve tratar do tema. A abordagem é um pouco diferente, sendo que há um foco na cidade de São Paulo e na violência.

O trailer é um bocado esquisito, mas dá muita vontade de conferir o projeto nas telonas.

Um Milhão de Maneiras de Pegar na Pistola

O título em inglês fala muito sobre o filme, já a tradução para o português não quer dizer muita coisa. Bom, na comédia “Um Milhão de Maneiras de Pegar na Pistola”, você vai poder ver a merda que era viver no Velho Oeste. Era um mundo cheio de perigos e você tinha um milhão de maneiras de morrer.

Nesse mundo caótico, temos o nosso personagem principal (Seth MacFarlane) que vai enfrentar um pistoleiro dos mais fodas (Liam Neeson). Acontece que esse protagonista só sabe fazer piadinhas, então ele vai ter ajuda de uma gata (Charlize Theron) que manja dos tiroteios. Este é o filme se você quer dar umas boas risadas.

Vermelho Brasil

Para fechar com chave de ouro, temos mais um filme brazuca (ou que pelo menos tem muitos brasileiros no elenco). Baseado no livro homônimo do escritor Jean-Christophe Rufin, o filme conta a história da expedição de Nicolas Durand de Villegaignon ao Brasil por volta de 1550 e sua luta para criar uma colônia, a chamada França Antártica, no litoral conquistado pelos portugueses.

O trailer é empolgante, cheio dos conflitos e das malandragens dos europeus que queriam ferrar com a galera que morava aqui. Uma boa ideia para quem quer descobrir um pouco mais da história do nosso país.

E é isso aí. Tem coisa boa para todos os gostos, isso sem contar que Malévola, X-Men e outros grandes filmes continuam em muitas salas do Brasil. Então, qual filme você vai assistir?

A partir de agora, vamos trazer uma notícia semanal falando sobre as principais estreias de cada semana. Nesses textos, falaremos um pouco sobre cada filme que está chegando aos cinemas, incluindo alguns trailers e informações curiosas.

É importante ressaltar que nem todos os filmes citados aqui estreiam simultaneamente em todas as cidades, portanto não estranhe se um ou outro título não der as caras em um cinema perto de você.

Além disso, queremos deixar claro que tomamos como base as informações das distribuidoras, mas sempre pode acontecer de um ou outro filme mudar de data em cima da hora. Agora, chega de papo e vamos conferir quais são os longas que estreiam nesta quinta (13 de março):

Alemão

O bagulho é quente e a treta é loca! Com Cauã Reymond, Caio Blat, Milhem Cortaz e Antonio Fagundes no elenco, o filme “Alemão” conta a história de cinco policiais que tentam se infiltrar no morro do Alemão e acabam sendo caçados pelos traficantes.

Need for Speed – O Filme

Velozes e Furiosos sem Vin Diesel, mas com o nome do famoso jogo de video game. Na trama, uns caras brigam sem qualquer motivo e acabam participando de uma corrida insana com carros superpotentes.

Ninfomaníaca: Volume 2

Mais gente pelada, orgias e sexo de montão. A segunda parte de Ninfomaníaca vem para terminar de contar a história de Joe. Na segunda parte, poderemos ver mais genitálias famosas e descobrir como Lars von Trier vai terminar esta bela obra de arte. Você pode conferir a crítica do Volume 1 clicando aqui.

Refém da Paixão

Mãe (Kate Winslet) e filho abrigam um cara estranho (Josh Brolin) na tentativa de ajudá-lo. O que eles não sabiam é que esse cara é um bandido que fugiu de um presídio próximo. Reza a lenda que os acontecimentos deste dia inusitado mudarão a vida de todos.

Somos o que somos

Uma família cheia de mistérios tem seus segredos ameaçados pela comunidade local e pela polícia. O filme é um terror que parece ter uma sacada malandra em algum costume (pode ter até uns rituais sinistros) antigo. O trailer está no começo do texto.

E por hoje é só pessoal. Qual filme da lista está entre seus favoritos?

É o final do verão, às vésperas do Dia do Trabalho na cidade de Holton Mills, New Hampshire. Henry (Gattlin Griffith), um garoto de 13 anos, tem poucos amigos, e passa o dia lendo, vendo televisão ou sonhando acordado com os belos corpos de suas colegas de escola. A única companhia de Henry é sua mãe, Adele (Kate Winslet), uma ex-dançarina divorciada há muito tempo. O garoto tenta integrar a nova família de sua mãe e agradar o padrasto, mas Adele tem um grave segredo que não lhe permite ser feliz.

Mas tudo muda no Dia do Trabalho, quando Frank (Josh Brolin), um homem misterioso e ferido, aproxima-se de Henry e pede sua ajuda. Nos próximos cinco dias, Henry aprende algumas das lições mais importantes da sua vida: como lançar uma bola de baseball, como fazer uma torta, como não sofrer com a inveja, o poder da traição e a importância de pensar nos outros antes de si mesmo.

Oldboy é um provocativo e visceral suspense que segue a história de um executivo de propaganda (Josh Brolin) que é abruptamente sequestrado e mantido refém por 20 anos em confinamento solitário. Quando ele é inexplicavelmente liberado, ele embarca em uma missão obsessiva para descobrir quem orquestrou esta bizarra e tortuosa punição apenas para descobrir que ele ainda está preso em uma teia de conspiração e tormenta.