Libby Day (Charlize Theron) é uma mulher traumatizada pelo assassinato de toda a sua família, quando ela ainda era uma criança. Quando é abordada por uma sociedade secreta, especializada em investigar crimes não resolvidos, Libby é obrigada a relembrar sua tragédia familiar.
Quem acompanha as atualizações do Café com Filme já sabe que 2015 inicia com pelo menos quinze valiosas atrações programadas até o mês de dezembro, lotando o calendário com diversos títulos. O saldo é muito positivo para apreciadores de todos os gêneros!
E hoje, quinta-feira, o nosso tradicional dia de estreias possui três produções que acrescentam mais opções de diversão nas salas de cinema. Uma comédia brasileira e outras duas obras que trazem o teatro e a música para as telonas.
Confira o trailer de cada uma delas na lista a seguir.
Apelando para o clichê do homem garanhão e apesar da repetição de algumas ideias já batidas, essa comédia tem piadas razoáveis e o elenco ajuda bastante garantindo engraçadas interpretações. Especialmente por conta da participação da atriz Tatá Werneck.
Como se vê na opinião que divulgamos aqui no Café, o roteiro é bem elaborado e com boas sacadas, embora a receita seja bem conhecida.
Andrew Neiman (Miles Teller) é um baterista em busca do sonho de se tornar uma referência dentro do jazz. Tal obsessão é intensificada pelo modo rigoroso e agressivo com que seu professor o trata, causando instabilidade emocional e comprometendo as principais relações afetivas.
É bem positiva a crítica que fizemos sobre este filme!
A atriz Maria Enders (Juliette Binoche) é convidada para atuar na mesma peça que a tornou famosa no passado. Junto com sua assistente (Kristen Stewart) elas viajam para uma região remota dos Alpes para ensaiar a mesma história, porém encarando a personagem mais velha e compondo o elenco com uma escandalosa estrela de Hollywood (Chloë Grace Moretz).
Tem início uma relação de conflito entre as duas gerações, mas que acaba por mostrar à Maria o reflexo de sua própria personalidade.
No auge de sua carreira internacional, Maria Enders (Juliette Binoche) é requisitada a atuar numa remontagem da peça que a tornou famosa vinte anos atrás. No entanto, naquela peça ela interpretou a jovem e sedutora Sigrid, que desarma e acaba fazendo com que sua chefe Helena cometa suicídio.
Agora querem que ela faça outro papel, o da mulher mais velha, Helena. Ela parte com sua assistente (Kristen Stewart) para ensaiar em Sils Maria, uma região remota dos Alpes. Uma jovem estrela de Hollywood com uma queda por escândalos (Chloë Grace Moretz) fará o papel de Sigrid e Maria se vê do outro lado do espelho, face a face com uma mulher ambiguamente encantadora que é, na essência, um reflexo inquietante da própria Maria.
Primeiramente, esse é um filme totalmente mentiroso. Não espere muitas explicações ou que tudo faça sentido. É preciso entender a proposta e seguir a história sem se preocupar muito com a trama. Dessa forma, o filme será sensacional! O diretor de “Dia de Treinamento”, Antoine Fuqua, junta-se novamente à Denzel Washington em “O Protetor”, e ele continua bem fodão!
O filme é baseado em uma série homônima que foi transmitida pela CBS de 1985 à 1989, e segue o mesmo enredo. Denzel Washington interpreta Robert McCall, um ex-oficial das forças especiais que simulou sua morte para viver uma vida tranquila em Boston. Sua rotina pacifica é quebrada quando ele conhece Teri (Chloë Grace Moretz), uma garota de programa russa que obviamente é de menor e odeia seu trabalho. Ela trabalha para gangsters russos mal encarados e que curtem bater nas meninas para provar quem é o chefe. Acontece que McCall se solidariza com a garota e começa a praticar diversos atos de vingança contra todos os criminosos que ferem inocentes de alguma forma.
Uma característica interessante de McCall é sua forma de cronometrar tudo. Semelhante aos filmes do Sherlock Holmes, nos momentos de adrenalina ele é capaz de “congelar” o tempo e analisar como acabar com seus oponentes. Ele é capaz de matar até mesmo os russos sinistros com ferramentas simples, como um saca rolhas ou martelo!
Seu senso de justiça e moral são suas motivações, e raramente ele falha. Aliás, McCall deve ter levado uns três tiros de raspão e dois socos durante o filme todo! Ele vai sozinho contra a máfia russa, apenas porque é a coisa certa a se fazer. E como previsto, o filme é repleto de mortes sangrentas e crueldade, e todas as cenas são bem coreografadas e impressionantes.
Visualmente o filme é impecável, todas as cenas são incríveis e algumas câmeras mostram ângulos impossíveis! Várias das cenas são apenas para mostrar o ambiente ou algum detalhe, como um olhar ou as tatuagens dos vilões. A trilha sonora mantêm a cadência das cenas, passando de algo totalmente calmo e ambiente para explosões e frenesi, tudo isso de forma bem agradável.
Como dito, se você quiser ver um filme porradeiro, cheio de ação e gente morrendo de formas inusitadas, "O Protetor" é um filme que entretêm de uma forma muito satisfatória. Na minha opinião podia ter mais Chloë Grace Moretz, mas Denzel Washington é um excelente ator e desenvolve o personagem de uma forma muito interessante. Vale mencionar que assistir em IMAX sem a porcaria dos óculos 3D é uma experiência a parte, e eu recomendo muito!
A Sony liberou nesta terça-feira (16) um vídeo de cinco minutos com uma cena estendida de "O Protetor", filme estrelado por Denzel Washington ("Um Grito de Liberdade"). Nas imagens, é possível ver ainda parte do elenco falando sobre McCall, personagem interpretado por Washington.
Na história, McCall é um ex-oficial das forças especiais que simulou sua própria morte para ter uma vida tranquila. Sua aposentadoria é interrompida quando ele resolve resgatar a jove Teri (Chloë Grace Moretz, de "Carrie, A Estranha"), sequestrada por mafiosos russos ultraviolentos. A partir daí, o desejo de justiça e vingança do ex-policial só aumentam.
"O Protetor" tem estreia marcada para o dia 25 de setembro.
"Se Eu Ficar" é um drama romântico dirigido por R. J. Cutler, baseado no livro homônimo de Gayle Forman. A trama gira em torno de Mia Hall (Chloë Grace Moretz), uma garota com problemas para se relacionar, que se sente uma alienígena em sua própria família. Seu pai, Denny (Joshua Leonard), era integrante de uma banda de punk-rock, e sua mãe, Kat (Mireille Enos), era groupie.
Mia estava crescendo para ser uma verdadeira rockeira, mas ao contrário, se apaixonou por música clássica e começou a aprender a tocar violoncelo logo cedo. Segundo Mia, assim que seu irmão mais novo, Teddy (Jakob Davies) nasceu, seus pais se acalmaram. Denny virou professor e Kat agente de viagens.
Como em dias de neve as atividades escolares são canceladas, Kat quer aproveitar o dia para viajar com sua famíla para visitar os avós que moram na fazenda. No carro, fica clara a paixão de Mia por música clássica, e também que ela namorou um garoto popular que tinha uma banda de rock chamado Adam Wilde (Jamie Blackley), e que eles terminaram um tempo atrás.
Então acontece um acidente no trânsito, resultando na morte de todos. Mas Mia permanece ali, em uma experiência de quase morte, meio fantasma e em coma. Então ela começa a lembrar de todos os momentos marcantes de sua vida, procurando razões para permanecer viva e sair do coma, mesmo sem sua família.
O filme é divido entre o tempo presente e as lembranças de Mia, e toda a sua história vai sendo revelada ao público dessa forma. As memórias são sempre relevantes, com todos os momentos em família e amigos, mas principalmente sua paixão em tocar violoncelo e como ela conheceu e se apaixonou por Adam, e todas as complicações e escolhas que fizeram os dois se separarem.
Todas as cenas são muito bem pensadas, desde o posicionamento dos atores, a iluminação e os movimentos de câmera. Até mesmo o figurino merece ser mencionado, que por mais simples e discreto, combinou perfeitamente com cada personagem.
Mas o destaque não poderia ser outro além de Chloë Grace Moretz. A garotinha que interpretou a Hit-Girl em Kick Ass não deixa de surpreender. Sua atuação está cada vez mais convincente, e mesmo esse sendo seu primeiro filme “romântico”, ela encarna totalmente a Mia, uma adolescente isolada, mas muito determinada em suas vontades.
Chloë praticou duas horas por dia durante sete meses para tocar o violoncelo perfeitamente nas telas, mas acabou precisando de uma dublê corporal. O desafio era manter o corpo totalmente imóvel enquanto interpretava apenas com a cabeça. Porém, o resultado ficou ótimo, e é impossível perceber que são duas pessoas diferentes tocando.
Falando nisso, a trilha sonora não é composta apenas por música clássica, indo do rock a canções melosas, sempre dando o ritmo para cada cena e sentimento de Mia.
A cena final é extremamente emocionante, e é bem possível que se você tiver o mínimo de sentimentos humanos, vai chorar em vários momentos.