Em 2015, a 20th Century Fox lançou um remake do clássico Poltergeist (lá de 1982). Com produção de Sam Raimi e direção de Gil Kenan, a nova versão trazia uma versão reimaginada do mundo de horror que existe por trás das telas.

Na história de "Poltergeist - O Fenômeno", acompanhamos a história da família Bowen, que tem de enfrentar aparições terríveis que começam a incomodá-los. Logo, a filha deles some sem deixar rastros, o que vai levá-los a ficarem unidos para tentar resgatá-la.

Para divulgar a estreia do filme em sua programação, o canal Megapix segue sua tendência de conteúdos em vídeo com muita imaginação para fazer uma releitura de uma das cenas do filme. Em vez de contar com cenários e atores reais, o clipe mostra uma casa de boneca assombrada.

Apesar do tamanho reduzido, as cenas são bem convincentes e reproduzem com fidelidade o clima de terror com móveis e objetos que começam a se mexer sozinhos e com luzes que ficam piscando. Imagens sinistras surgem na tela da TV, e, em frente a ela, uma boneca repete a cena do clássico homônimo.

Confira o vídeo completo:

Depois de levar mais de 1,2 milhão de espectadores aos cinemas brasileiros, "Poltergeist - O Fenômeno" chega ao canal Megapix no dia 24 de março, às 22h30.

Assista se tiver coragem.

Em vídeo inédito divulgado pela Universal Pictures, o diretor Tom Ford e os protagonistas Jake Gyllenhaal e Amy Adams relevam suas expectativas em relação à reação do público e contam um pouco mais sobre o enredo do filme “Animais Noturnos”.

Com três indicações ao Globo de Ouro (melhor direção e roteiro para Tom Ford e melhor ator coadjuvante para a atuação de Aaron Taylor-Johnson), o suspense chega aos cinemas em 29 de dezembro e proporciona emoções diversas aos telespectadores.

Para a atriz Amy Adams, o filme entretém, mas também assusta: “Você vai ficar apavorado e entretido. Você definitivamente vai falar sobre o que viu”. Já o ator Armie Hammer – que interpreta o atual marido de Susan na história – conta que a produção mescla suspense e drama: “É assombroso, triste, lindo, tem momentos de energia frenética e muitas coisas acontecendo”, explica.

“Animais Noturnos” apresenta a história de um casal separado há 20 anos. Susan é uma negociante de arte de Los Angeles que vive uma vida privilegiada, mas incompleta, ao lado do atual marido, Hutton Morrow (Armie Hammer).

Em um final de semana em que Hutton deve partir para uma de suas frequentes viagens de negócios, ela recebe um pacote inesperado: um livro escrito pelo ex, Edward (Jake Gyllenhaal), e dedicado a ela. Uma publicação violenta e perturbadora.

Confira o vídeo na íntegra! 

A Europa Filmes acaba de divulgar um vídeo de “Vidas Partidas" com depoimentos dos protagonistas Domingos Montagner e Naura Schneider sobre o perfil de seus personagens, além do diretor Marcos Schechtman comentando sobre a questão da violência doméstica, tema central do filme. 

O longa-metragem de ficção, que tem estreia prevista para o dia 04 de agosto, é livremente inspirado nas alarmantes estatísticas de crimes praticados contra a mulher no Brasil e no mundo - temática de extrema relevância e que vem finalmente ganhando espaço também na ficção.

Veja o vídeo!

Na história, Graça, interpretada por Naura Schneider, é uma mulher bem-sucedida e apaixonada que, depois de alguns anos casada, é vítima de um crime de violência doméstica no Brasil dos anos 80. 

Domingos Montagner é o marido, Raul, um homem sedutor que, por ciúme, transforma-se em algoz. A relação ardente e passional entre o casal começa a desmoronar quando Raul fica desempregado e Graça avança em sua carreira. Para não desequilibrar o relacionamento, ela pede um favor ao ex-marido, que secretamente indica Raul a uma vaga de professor na Universidade. 

Ao igualar-se financeiramente a Graça, Raul gradativamente torna-se agressivo, as cenas de ciúmes são frequentes e começam as agressões físicas e psicológicas. “Vidas Partidas” é uma coprodução da Globo Filmes e Paramount Pictures com distribuição da Europa Filmes. 

Veja o trailer de "Vidas Partidas" aqui no Café com Filme!

Como você já deve imaginar, "Vizinhos 2" é a sequência do filme de comédia que foi sucesso lá em 2014. No novo filme,  Mac e Kelly estão prestes a se mudar, quando eles descobrem que suas vizinhas são da fraternidade Kappa Nu.

Essas moças estão cansadas das restrições da faculdade e decidiram criar uma república onde podem fazer tudo o que querem. É claro que Mac e Kelly vão precisar tomar alguma atitude.

E se antes o personagem de Zac Efron era o terror da vida de Mac (Seth Rogen) e Kelly (Rose Byrne), agora sua presença é mais do que bem-vinda à vizinhança. Em vídeo inédito, o elenco de “Vizinhos 2” comenta sobre a Kappa Nu, grupo liderado por Chloë Moretz que está tirando todos do sério.

“As garotas estão fora de controle”, afirma Seth Rogen sobre as jovens que acabam de se mudar para o lado da casa do casal. Como querem vender o imóvel o mais rápido possível para mudar para o subúrbio e criar o novo bebê que está a caminho, Mac e Kelly vão precisar da ajuda de Teddy (Zac Efron) para se livrar das estudantes o quanto antes.

Para Efron, seu personagem passa por um momento conturbado e a bagunça das garotas acaba não ajudando muito: “Teddy está bem perdido neste ponto da vida [...] e tudo entra em choque!”, explica.

"Vizinhos 2" estreia em 19 de maio no Brasil.

Sim! As fofocas são verdadeiras. As notícias voam. E logo todos saberão.

Os pássaros e os porcos fugiram de “Angry Birds – O Filme” para comer pipoca, beber refrigerante e ir ao cinema. De quebra, vão dar uns recados bem francos: não fotografe, desligue seu celular e, sobretudo, não dê um pio durante o filme!

Mocinhos e vilões da animação da Sony Pictures que estreia em 12 de maio, os pássaros e os porcos são as estrelas do novo trailer de segurança da Rede Cinemark que começa a ser exibido este sábado, em mais de 70 complexos da rede no país.

Ação Inédita - Uma parceria da Sony com a Cinemark

A Sony Pictures em parceria com a Cinemark Brasil desenvolveu uma ação pioneira e, pela primeira vez, personagens de um filme protagonizam uma vinheta de segurança na maior rede de cinemas do país.

“A ideia criativa foi trazer os personagens do Angry Birds, que inspiraram o filme, para mais próximo do público. Agora, eles saíram das telas e invadiram as salas da Rede Cinemark, e tornaram-se não só protagonistas como também espectadores. Os queridos pássaros e porcos instruem e recebem de forma bem-humorada as normas de segurança dentro do cinema”, explica Andrea Dourado, diretora de Marketing da Sony Pictures.

Para Bettina Boklis, diretora de Marketing da Cinemark, a parceria com a Sony já é um sucesso. “Estamos muitos felizes em atrelar a marca de uma animação de qualidade com um conteúdo cheio de mensagens importantes de forma leve e divertida”.

Com duração de um minuto, o trailer ficará em cartaz nos cinemas da rede até o fim de maio. Além das regras de convivência das salas, como a proibição ao uso de telefones celulares e a importância de permanecer em silêncio durante a exibição, ele apresenta uma cena do filme.

O trailer de "Cinquenta Tons de Cinza" tem sido compartilhado nos últimos dias num formato mais divertido e já vem superando a marca de dois milhões de visualizações. Trata-se de uma versão LEGO fiel ao vídeo original elaborada por Antonio e Andrea Toscano.

Os dois já haviam brincado com outros filmes como "Guardiões da Galáxia", "O Homem de Aço" e "Além da Escuridão – Star Trek". Entre os comentários do vídeo estão as mais variadas críticas e até mesmo observações sobre a questão da violência doméstica presente na história.

Confira também a versão de comparação com o trailer original neste link.

O filme estreia no Brasil na próxima quinta-feira, dia 12 de fevereiro.

Baseado na trilogia de livros de mesmo nome, o filme “Cinquenta Tons de Cinza” (Fifty Shades of Grey) teve sua primeira cena completa divulgada hoje pela Universal Pictures — são quase dois minutos de vídeo que devem arrancar os primeiros suspiros das fãs.

No vídeo, Christian Grey (Jamie Dornan) vai até a Claytons, loja de materiais de construção onde Anastasia Steele (Dakota Johnson) trabalha, e acaba por surpreendê-la.

Com direção de Sam Taylor-Johnson, “Cinquenta Tons de Cinza” retrata o relacionamento entre o bilionário de 27 anos Christian Grey e a estudante Anastasia Steele. O filme é um dos mais lançamentos mais esperados do ano e é baseado no best-seller que já vendeu mais 100 milhões de cópias, entre versões impressas e e-books, em todo mundo.

Com distribuição da Universal Pictures, o longa estreia no dia 12 de fevereiro no Brasil.

No próximo dia 29 de janeiro, o novo filme da Disney, Caminhos da Floresta, chega aos cinemas de todo o Brasil. A produtora divulgou recentemente um vídeo em que o diretor e os atores envolvidos no título comentam um pouco sobre a experiência que tiveram na produção.

No entanto, o grande destaque dessa notícia fica para os comentários de Meryl Streep, que respondeu uma série de perguntas sobre sua carreira e a partipação no longa-metragem. Vamos falar um pouco sobre a atriz e na sequência temos a entrevista completa.

Por quase 40 anos, a belíssima e talentosa atriz Meryl Streep (a Bruxa de Caminhos da Floresta) vem interpretando uma fabulosa gama de personagens em uma carreira única no teatro, cinema e na televisão.

Streep cursou o sistema público de ensino em Nova Jersey até o segundo grau, formou-se cum laude pelo Vassar College e concluiu mestrado com honras pela Yale University em 1975. Ela começou a vida profissional no palco de Nova York onde rapidamente estabeleceu sua marca versátil e talento como atriz. Três anos depois de se formar, ela estreou na Broadway, ganhou o Emmy® (por Holocausto) e recebeu sua primeira indicação ao Oscar® por O Franco Atirador (The Deer Hunter).

Em 2014, em um recorde ainda não batido, recebeu sua 18ª indicação ao prêmio da Academia® pelo desempenho em Álbum de Família (August: Osage County). Ela ganhou o prêmio três vezes, com os desempenhos em A Dama de Ferro (The Iron Lady) em 2012, A Escolha de Sofia (Sophie’s Choice) em 1983 e Kramer vs. Kramer em 1980.

Agora, Meryl Streep nos conta como ela se sentiu ao participar do processo de produção do filme Caminhos da Floresta (que é baseado em uma peça da Broadway), sua relação com o diretor, o contato com o elenco de qualidade do longa e o que ela espera que esta obra possa transmitir ao público.

1. Pode nos dizer o que a atraiu ao projeto?

Quando fiz 40 anos, recebi três propostas para interpretar bruxas em um ano e percebi que era o caminho que minha carreira ia seguir: eles não sabem o que fazer com mulheres que passam de uma certa idade. Então, eu não aceitei e disse "não" para papéis de bruxas desde então. Mas mudei de ideia quando esse papel apareceu porque essa bruxa é bem diferente.

Em primeiro lugar, ela se transforma. Toda sua razão para existir é para reverter um feitiço que foi lançado nela; ela põe em movimento todo tipo de dispositivo e causa uma reviravolta dramática na vida de todos.  Eu creio que os contos de fadas evoluíram para contos de alerta.

Eles eram contados para afastar as crianças de perigos que encontrariam na vida e para encorajar mulheres jovens a se casar com homens ricos. Todos são incentivados a encontrar um príncipe e viverem felizes para sempre e algumas vezes isso não acontece. É aí que o conto de Caminhos da Floresta (Into the Woods) se torna real e fica emocionante, randômico, estranho e quase como a vida real. Para um ator é muito divertido.

2. Você conhecia a peça teatral antes de assinar o contrato para o filme?

Eu fui ver o musical quando estava na Broadway como a grande Bernadette Peters interpretando a Bruxa, e achei fantástico. Não há ninguém igual a Stephen Sondheim. Não há ninguém que escreva canções direcionadas a personagens que possam ser cantadas e que contem uma história. A perspicácia, inteligência e ousadia de sua música não têm paralelos, então fiquei muito feliz de ter a chance de trabalhar no filme.

3. Fale sobre Rob Marshall como diretor.

Rob tem um senso percussivo de movimento da peça, como um maestro. Ele tem o ritmo no próprio corpo. Ele foi dançarino, então eu acho que é muito importante para ele manter a batida do coração da peça e ir além; dos pontos de vista musical, emocional e visual. Ele é a pessoa ideal para fazer isso. Ele também é extremamente gentil como pessoa e tem um modo suave, jamais mostra poder, não tem um ego grande… ele pensa no trabalho e em realizá-lo.

4. E quanto ao visual do filme. Isso teve algum impacto em você como atriz?

Eu realmente dependo do meu cabeleireiro e maquiador, Roy Helland, que é incrível e precisa criar dois visuais muito diferentes para a Bruxa e para a Bruxa transformada. É empolgante, toda vez que entramos num projeto novo ficamos muito ansiosos imaginando se fomos longe demais, mas é muito divertido trabalhar dessa forma. Por que estar segura? Eu interpreto uma bruxa!

E Colleen Atwood, nossa figurinista, é um tornado. Seu trabalho é muito criativo, livre e dramático.  Ao mesmo tempo, ela é conhecida pela atenção aos detalhes e alguns dos trabalhos são muito cuidadosos, delicados e lindamente confeccionados – são realmente belos e divertidos de usar. Os cenários também eram extraordinários. Havia uma floresta construída em muitos estúdios, porque em um momento é de uma maneira, e depois fica pós-apocalíptica com outra paisagem completamente diferente.

E nós também filmamos algumas cenas em cenários reais. Nós filmamos a sequência da Rapunzel em um mosteiro do século 11 no norte de Londres chamado Waverley Abbey e a cena do "terremoto" no belo Dover Castle, que fica na costa sudeste. Como atriz, quando você está num castelo real e tem cavalos levando pessoas em carruagens com rosas caindo do céu, você se sente num mundo imaginário, então seu trabalho está praticamente feito.

5. Fale sobre a exigência de cantar do filme.

Eu adoro a música de Caminhos da Floresta (Into the Woods). Na verdade, eu gosto cada vez mais sempre que ouço. Quando você ouve pela primeira vez a música, é meio apreensivo, mas na segunda ou terceira vez que ouve, ela tem mais e mais para dar a você. E quando se está num musical, eles tocam a música que gravamos em estúdio antes em todo o set. Eu me lembro de sair do teatro na Broadway cantando “No One Is Alone” para mim mesma – essa canção pega. As outras canções são igualmente maravilhosas. 

6. Nos conte sobre o calibre dos talentos envolvidos.

É um elenco incrível... é realmente um grupo talentoso de atores. Rob Marshall reuniu um grupo que sabe o que está fazendo, mas ninguém tem a chance de interpretar esse tipo de realidade aumentada, fantasia, conto de fadas, e é uma oportunidade única: os atores estão aproveitando.  Foi maravilhoso trabalhar com Emily Blunt no papel da esposa do Padeiro de novo, pois ela é muito talentosa e tem senso de humor e sensibilidade especiais que são perfeitos para isso… e uma voz maravilhosa também.

E James Corden como o Padeiro é uma lenda por One Man, Two Guvnors, o espetáculo que ele fez na Broadway em que falava com o público de improviso todas as noites. E Anna Kendrick… A Escolha Perfeita (Pitch Perfect) é um dos meus filmes favoritos, então eu adorei trabalhar com ela. Ela faz um ótimo trabalho no papel da ambivalente Cinderela, que não sabe bem se quer ou não ficar com o Príncipe, que é uma função de sua inteligência e suas perspicácia e discrição naturais.

Eu trabalhei com Christine Baranski em Mamma Mia, que é uma das minhas amigas mais queridas, e ela é diametralmente oposta à madrasta malvada, mas está se divertindo muito. E a mãe do João, Tracey Ullman é uma das minhas amigas mais antigas. Eu a conheço desde Plenty - O Mundo de uma Mulher (Plenty) quando ela tinha 21 anos, então é um sonho estarmos trabalhando juntas de novo. Eu a adoro. 

7. O que espera que o público leve deste filme?

Este é um musical com cérebro. Há uma inteligência por trás graças a Sondheim e Lapine. É visualmente e emocionalmente gratificante, mas também tem outros elementos que nos envolvem como artistas e nos fazem querer fazer o melhor que podemos. Do ponto de vista musical é desafiante e emocionante, então isso é o que eu espero para as pessoas: que se comovam e se sintam desafiadas.

Nós já vimos o filme Caminhos da Floresta e traremos nossa crítica em breve. O longa estreia dia 29 de janeiro.

Um novo vídeo promocional de “A Teoria de Tudo” (The Theory of Everything) mostra a visita que o físico britânico Stephen Hawking fez ao set do longa de James Marsh, que chega aos cinemas brasileiros em 29 de janeiro com distribuição da Universal Pictures. O longa é baseado na autobiografia de Jane Wilde, com quem Hawking foi casado por mais de 20 anos e de quem se separou em 1991.

Hawking visitou o set durante as filmagens da cena do Baile de Maio, a que ele e Jane foram juntos, na época da faculdade. “Fiquei surpreso que uma grande produtora de cinema quisesse fazer um filme a meu respeito. A cena do Baile de Maio foi espetacular, especialmente os fogos de artifício”, diz Hawking no vídeo.

O ator Eddie Redmayne, que venceu o Globo de Ouro de Melhor Ator por sua interpretação e foi indicado ao Oscar na mesma categoria, conta o que sentiu com a presença do cientista no set: “Senti uma mistura incrível de medo e muito orgulho por ele ter vindo nos visitar”.